Рок-музыка в СССР: опыт популярной энциклопедии

Значительным событием стали сочинения студента Минского пединститута Владимира Курьяна. В рок-оратории "Беларуская калыханка" (премьера 15 мая 1979) звучали не темы и цитаты, — в ней незримо присутствовал дух народной музыки. Работа была замечена, тем более что не была первой — до нее Курьян поставил сказочную рок-оперу "Мосфан”. Затем Курьян поступает в консерваторию, оканчивает ее и работает в академических жанрах.

Другой путь был избран музыкантами из "Сузорья”. Они переложили на язык рок-музыки знаменитую "Полоцкую тетрадь" — сборник светской инструментальной музыки XVIII в., а позже в качестве текстов используют стихи средневекового белорусского поэта Николая Гусовского. Славы эти опыты группе не принесли, но определенным образом помогли устоять против антироковой кампании в 1984.

В начале 80-х появились группы, последовательно выступающие за возрождение белорусской культуры. Пост-панки с сильным влиянием польской молодой генерации — "Бонда", "Мроя", "Рэй", "Магистрат” — не достигли особых высот, но все-таки выделились на фоне общей "детской болезни" хэви. В условиях Белоруссии, практически утратившей свой язык, официальные ВИА если и пели по-белорусски, то, как правило, из коммерческих соображений (исключение — "Песняры"), чтобы пройти в республиканский эфир. Зато у групп андеграунда использование белорусского языка в сочетании с активной социальной позицией стало программой.

В 1981 по инициативе страстного рокера-металлиста Владимира Зайченко в Минске сформировалось общество поклонников Ричи Блэк-мора, создавшее среду общения музыкантов и любителей рока. Это позволило в 1986 основать городской рок-клуб "Немига”, объединивший 9 групп (президент — журналист Анатолий Мельгуй, в конце 1987 его сменил В. Зайченко). Поскитавшись по разным организациям, рок-клуб нашел пристанище в республиканском отделении Всесоюзного музыкального общества. На февр. 1989 в рок-клубе "Немига" 14 групп: "Интерпол", "Кондор", "Радиация", "Эксперимент", "Пастырь", "Ветер", "Азарт", "Экстратон", "Бастион", "Ступень", "Кромлех", "Милосердная Судьба", "Реформатор”, "Полтергейст” и В. Зайченко, который сотрудничает с различными группами (записал 60 альбомов).

В основном на членов "Немиги" опираются организаторы 2 регулярных минских рок-фестивалей — "Три колера" и "На долгом броде" (проводятся ежегодно с 1987). Есть немало и других организаций, которые проводят концерты и "прописывают" у себя рок-группы. Наиболее крупные: "Экспериментальное Творческое Объединение" ("ЭТО"), Экспериментальное производственное объединение "Триумф", Республиканский экспериментальный молодежный центр "Ориентир". При "О." работают известные в республике "Бонда", "Метро", "Магистрат", "Улисс", "Акцент". При участии "О." проводится ежегодный республиканский смотр-конкурс молодых талантов (Новополоцк). Звание лауреата на I Новополоцком конкурсе (1986) получила "Золотая Середина", в 1987 — "Отражение”, в 1988 — "Мроя". Стали регулярными фестивали рок-музыки в Мозыре и Гродно ("Рок-крок”).

Кроме того, необходимо отметить группы, интересно показывающиеся в последнее время: "Театр" (Гродно) — инструментальный состав, играющий виртуозную музыку, близкую к фламенко; "Рада" (Гродно) во главе с композитором, гитаристом и певцом, перспективным рок-музыкантом Алексеем Шедько; "Гранит" (Гомель), играющий хард; "Зартипо" (бывшие "Близнецы" — Минск), пытающиеся делать социальную сатиру, — первая группа, представлявшая республику на "Рок-форуме-88" в Вильнюсе; недавно дебютировавшие и имеющие серьезный потенциал "Берег Истины" и "Шанс" — члены новорожденного Бобруйского рок-клуба; трио "Незапланированное Мероприятие" (Минск), исполняющее рокабилли с неожиданной пионерской тематикой. Вероятно, нужно упомянуть и диско-состав "Дельта" (Минск), использующий брейк-данс и аэробику (лауреат Витебского фестиваля польской песни в 1988). Лихо перестроились "Верасы" — руководитель ансамбля, заслуженный артист республики В. Раинчик организовал на базе коллектива молодежную студию, где вместе со старым составом работает ряд солистов и хэви-группа "РВ".

Весной 1989 вокалист "Рады" А. Шедько и бас-гитарист "Бонды" А. Хмельницкий собрали группу "Доктор Моро", с успехом дебютировавшую на фестивале журнала "Аврора" осенью того же года.

В февр. 1989 исполнилось 10 лет передаче республиканского радио "Молодежи о музыкальном искусстве" (бессменный редактор — Ирина Мильто). В 1988 радиостанция "Белорусская молодежная" стала регулярно проводить хит-парады, включающие только местных исполнителей (передача "Фан-клуб", редактор Виталий Семашко). Постоянные рубрики по року ведут республиканские газеты "Знамя юности" ("Фонограф" и "Фан-клуб"), "Чырвона змена" ("Нотный лист”), журналы "Березка", "Родник”, "Парус".

Ю. Будько

Биг-бит, или бит. Так в 60-е называли у нас все то, что теперь именуется "рок”. "Рок-групп” не было — были "бит-группы". В целом это было справедливо, поскольку в международной терминологии понятие Б.-б. связано с ливерпульским стилем, и в первую очередь с "Битлз". Они оказали магическое воздействие на наши группы 60-х, которые почти все в той или иной степени копировали не только стиль, но и репертуар "ливерпульской четверки". Лучше всего это получалось у "Северного Сияния" (Эстония), "Славян" (Москва), "Лесных Братьев" (Ленинград). Б.-б. глубоко повлиял на многие советские (особенно московские) группы 70-х — "Машину Времени", "Цветы”, "Воскресенье", однако и само это словечко, и привычка к прямому копированию стиля постепенно выходили из употребления. Возрождение Б.-б. принесла с собой "ностальгическая волна" 80-х. "Блиц" (Грузия), "Близнецы" (Москва), "Зарок" (Ленинград) с успехом реконструировали десятки песен "Битлз". Ленинградский бит-квартет "Секрет" решился на более смелый шаг: в точности воспроизводя звучание (а также прически и костюмы) ливерпульцев, начал петь свои (и М. Науменко) песни на родном языке. Эксперимент удался на славу, и наградой за смелость стала всесоюзная популярность, особенно среди девушек и тех, кто запомнил "битлов” смолоду. Учитывая, что "Битлз” навсегда останутся у нас самой почитаемой рок-группой, можно быть уверенными в завтрашнем дне советского Б.-б.

А. Троицкий

Блюз-рок. Волна блюз-рока хронологически пришла непосредственно следом за биг-битом. Подоплека была та же: копирование. Только вслед за "Битлз" пришла очередь "Снимать" Дж. Хендрикса и Эрика Клэптона. Популярнейшие группы" конца 60-х — "Скифы" и "Лучшие годы" (Москва), "Фламинго" и "Аргонавты" (Ленинград), "Атлантик" (Рига) и "Кристаллы" (Таллинн) — играли именно Б.-р. Утихло это поветрие неожиданно быстро. В 70-е — 2 заметные блюз-рок-группы: "Санкт-Петербург" Владимира Рекшина, с которой фактически начался русскоязычный ленинградский рок, и "Удачное Приобретение" Алексея Белова (Москва). Эти группы не исполняли собственных сочинений, зато выпестовали поп-композитора Владимира Матецкого. На десятилетие Б.-б. совсем исчез из виду (если не считать ленинградский "Зоопарк" Мих. Науменко), но в богатые на "ностальгические воскрешения" 80-е явился вновь. В Риге и Вильнюсе прошли фестивали блюза, собравшие многих ветеранов и познающую азы молодежь. Появились 3 серьезные блюз-роковые группы: эстонская "Ультима Туле" Рихо Сибула и Вячеслава Кобрина, "Лига Блюза" москвича Сергея Воронова и "Опыты” экс-аквариумиста Александра Ляпина. От исполнителей этого стиля, целиком основанного на афро-американской традиции, трудно требовать национальной самобытности. Тем не менее практика новосибирского "Калинова Моста" доказывает, что блюзовая ритмика и русская песенная гармония вполне совместимы.

Из всех разновидностей негритянской музыки блюз наиболее успешно адаптировался в нашей стране. Его более темпераментная, танцевальная версия — ритм-энд-блюз — привилась значительно хуже, хотя можно вспомнить эпизодические попытки "Аргонавтов" (Ленинград), "Рок-Отеля", "Контраста" (Тбилиси), отчасти "Антиса". Более современную, остроритмичную музыку фанки исполнял ряд инструментальных джаз-роковых составов ("Арсенал", "Радар”), но на рок-группы (пожалуй, за исключением "Нюанса" и раннего "Махавока") эта стилистика не произвела впечатления. Духовная музыка госкел (или, как ее еще называют, спиричуэлз) повлияла на исполнительскую манеру ряда вокалистов (Сильви Врайт, Ал. Градский), однако в полной мере не адаптировалась ни в одной из рок-групп. Наконец, популярный негритянский песенный стиль — соул — увлек разве что некоторых эстрадных артистов (Л. Долина, С. Манукян, В. Пресняков-мл.).

В целом можно сказать, что доктрина "черной" музыки о примате ритма над мелодией в нашей стране успеха не имеет.

А. Троицкий

"Большой Железный Колокол" (Ленинград). Возникший в дек. 1973 на обломках легендарного "Санкт-Петербурга" как воплощение творческих устремлений барабанщика Николая Корзинина, "БЖК" целиком опирался на его песенный материал. Первоначальный состав: Корзинин (гитара, вокал, ударные), Никита Зайцев (гитара, скрипка, ф-но), Виктор Ковалев (бас) — все трое из "Санкт-Петербурга”, Сергей Курёхин (клавишные, "Пост"), Михаил Кордю-ков (ударные, впоследствии выступал с "Аквариумом", "Мифами", "Гольфстримом").

Музыкальная биография Корзинина началась в конце 60-х с организации группы "Славяне", в которой он собрал блестящих музыкантов А. Тараненко, Е. Останина, Ю. Белова и добился популярности как автор песен. В начале 70-х "Славяне" вступают в полосу мутаций, несколько раз меняют состав, одно время аккомпанируют В. Рекшану, что и приводит к тому, что после распада оригинального "Санкт-Петербурга" и "Славян" Рекшин и Корзинин объединяются. Желание полностью сосредоточиться на собственном творчестве и персональные амбиции полтора года спустя разводят их в разные стороны. Именно тогда и появляется "БЖК”.

Группа быстро добивается популярности и, несмотря на постоянные смены состава, стремительно эволюционирует в музыкальном отношении. Некоторое время с группой выступает фолк-роковая певица Ольга Першина. Весной 1975 "БЖК" в составе: Корзинин, Ковалев, Зайцев, Вламидир Козлов (гитара, "Союз Любителей Музыки Рок") и Ростислав Панфилов (саксофон) выступает в Таллинне, где его снимает местное телевидение, а в июне определяется на работу в Красноярскую филармонию и некоторое время выступает под названием "Енисейские Зори”. В 1976 Зайцев оставляет группу, и она распадается.

На протяжении следующего десятилетия Корзинин эпизодически появлялся на сцене с различными недолго живущими проектами ("Риск. О!", "Неофициальный Визит", "Город") и лишь в 1987 вернулся к активной работе в составе реформированного "Санкт-Петербурга". В янв. 1988 вышел его первый магнитофонный альбом "Камни Санкт-Петербурга", записанный в 1985–1987 с лучшими ленинградскими музыкантами и включавший наряду с новыми работами "классические" номера середины 70-х. Альбом высоко оценен критикой. Как композитор Корзинин тяготеет к мелодичным романтическим формам, иногда с интонациями блюза или соул, к традиционным рок-балладам и рок-н-роллам, используя тексты постоянных соавторов И. Никитиной, А. Драгомощенко (70-е) и А. Соловьева (80-е).

В окт. 1988 Корзинин и Зайцев организовали новую группу "НЗ": Александр Бровко (гитара, гармоника), Юрий Иваненко (бас), Юрий Соколов (ударные), Юрий Задоров (клавишные).