Рок-музыка в СССР: опыт популярной энциклопедии

В 1976–1978 "ПШ" можно было услышать каждую субботу в московском кинотеатре "Баррикады". Их шоу становилось все более отточенным, артистичным, ребята виртуозно меняли незатейливые инструменты: и дудочки, и ти-чест-бас, превратившийся в русскую "дрыну", а знаменитая скрипочка Р. превращала любой нехитрый напев в изящный шедевр. 1979 — съемки в фильме "Скоморохи" (Свердловск), в который вошло 5 песен "ПШ". После этого в составе происходят перемены: в нем появляются гитаристы В. Леви (позднее — "Тамбурин"), С. Воробьев и А. Жабин, а Щукин уходит.

Росконцерт в очередной раз не принимает программу "ПШ", и Р. решает испытать судьбу в других составах. В 1980 состоялась мимолетная встреча с "Машиной Времени" (совместная запись музыки А. Макаревича для спектакля "Стеклянный зверинец"), в 1981 — попытка создать свою группу "Колесо", в 1982 — памятный всем москвичам — любителям рока концерт группы "Футбол" в Центральном доме художника. Группа, взлелеянная Рыженко — исполнителем, аранжировщиком и автором песен, сверкнула огромным артистическим и музыкальным потенциалом и… распалась. Причины тому высказываются разные, но основная, пожалуй, — неспособность противостоять неимоверным трудностям, возникавшим на пути каждого московского рокера тех лет, позорным и для артистов, и для публики. Состав "Футбола": С. Шорохов (бас), А. Родионов (клавишные), Александр "Шурик" Диденко (ударные), В. Кашпурова (вокал, шоу) и Рыженко (гитара, вокал). Сыгранная ими программа была записана кем-то на бытовой магнитофон и с тех пор украшает коллекции ценителей рока.

Звездный час Р. и "Футбола" связан и с новизной музыкальной стилистики (смесь панка с опереттой), и с новизной содержания текстов (сам автор отмечает их "панковско-бытовую направленность, замешанную на экстремизме"); сказалась и музыкальная одаренность Р. — мелодико-инструментальная обработка безупречна, отмечена высоким вкусом. Особенно выделялась песня-монолог "Маленькая девочка в большом гастрономе" — социально-критический этюд эпохи развитого социализма конца брежневской эры.

В мае 1982 Р. вновь приглашают в "Машину Времени". Начинается традиционная жизнь филармонического рокера с напряженным гастрольным графиком и исполнением чужого репертуара. К нояб. 1983 музыканты охладели друг к другу, и в середине 1984 Р. возвращается в "ПШ". В конце 1985 Р. покидает его и становится независимым, свободным художником, изредка дает сольные концерты. Лучшие из песен Р., которые он поет под гитару —"Плюшевый десант" (о наездах людей в столицу в поисках продуктов), "Стань, как Сталин", "Антивоенный рок-н-ролл", "Идиот" (памяти Достоевского), "Сказка о Кривом да Слепом" (посвящена Салтыкову-Щедрину), — свидетельствуют о незаурядном даре музыкального сатирика. Периодически Р. участвует в качестве приглашенного в различных записях, помогает друзьям из других коллективов, но собственной группы у него по-прежнему нет. А может быть, она ему и не нужна?

Сергей Рыженко. Фото В. Марочкина

Магнитофонный альбом: Футбол, 1982.

Т. Диденко

"Санкт-Петербург" (Ленинград). Один из пионеров русскоязычного рока, организован в 1969 студентом ЛГУ Владимиром Рекшаном (гитара, вокал). Кроме него в состав вошли Алексей Матусов (бас), Михаил Марский (ф-но), Борис Галкин (ударные). Дебют состоялся в сент. 1970: Рекшан, Марский плюс ритм-секция братьев Лемеховых (Влади-мир — бас, Сергей — ударные), пришедших из "Призраков", где они аккомпанировали А. Асадуллину.

Первые же выступления "СП" в Ленинграде стали сенсацией. Поэтически зрелые тексты, отражающие мировоззрение бунтующего поколения конца 60-х, свежие мелодии, несущие отпечаток воздействия городского фольклора и британского ритм-энд-блюза, агрессивная, эпатирующая манера сценического поведения быстро выдвинули группу в число лидеров самодеятельной рок-сцены. В течение последующих 2 лет "СП" — один из наиболее активных представителей рок-движения, участвует в ночных концертах с польскими группами "Тест" и "Скальдове", в организации поп-федерации — первого объединения ленинградских рок-музыкантов.

Летом 1972 Рекшан собирает новый состав: Николай Корзинин (ударные, гитара, вокал, "Славяне"), Виктор Ковалев (бас) и Никита Лызлов (ф-но, ударные, "Шестое Чувство"). В окт. к ним присоединяется 17-летний скрипач Никита Зайцев. Репертуар "СП" в этот период составляли блюзы и рок-н-роллы Рекшана и романтические баллады Корзинина. К концу 1973 группа достигает пика творческой формы, но разность потенциалов Корзинина и Рекшана, до сих пор двигавшая "СП" вперед, приводит к его распаду в дек. 1973.

Корзинин, Ковалев и Зайцев продолжили работу под именем "Большой Железный Колокол". Рекшан и Лызлов реформировали "СП", вновь пригласив братьев Лемеховых, но в мае группа снова распалась.

В 1977–1982 бывшие участники "СП" несколько раз предпринимали попытки восстановить группу (под названием "Риск. О!", "Город"), занимались собственными проектами. Лишь в начале 1987, с возвращением в "СП" Зайцева, был обретен необходимый баланс сил, свидетельством чего стал камбэк-концерт 1 апр. на ежегодном рок-н-ролльном шоу Н. Васина. В последующие годы "СП" продолжает эпизодические выступления, участвует в V и VI фестивалях рок-клуба, гастролирует. В 1988 П/О "Видеофильм" сняло полнометражную ленту, посвященную группе. Возникшая в 1988 при Центре В. Киселева группа "Санкт-Петербург-2" никакого отношения к подлинному "СП" не имеет.

А. Бурлака

"Саулес Лайкродис" ("Солнечные часы" — Вильнюс). Студенты Вильнюсского инженерно-строительного института Гинтаутас Ракаускас и Гедрюс Кубилюс вместе со своими друзьями Р. Климчяускасом, Г. Балтрукайтисом, Р. Гришкявичюсом в 1979 организовали рок-группу. Она выступала на студенческих вечерах, исполняя песни модных в то время западных групп ("Грэнд Фанк", "Канзас", "Назарет", "Куин"). Со временем в репертуаре начали появляться песни собственного сочинения ("Белые корабли"). Интеллектуальный потенциал песен постепенно развивается, от традиционных роковых ритмов группа отходит к арт-року, рождая большое число инструментальных композиций. А после успешного выступления на одном из первых в Литве рок-фестивалей "ОПУС-80” было решено исполнять только инструментальную музыку.

В сент. 1980 состоялся первый концерт с новым составом, программой и названием "Саулес Лайкродис" — Гинтаутас Ракаускас (руководитель, бас), Гедрюс Кубилюс (гитара), Робертас Гришкявичус и Вацловас Аугустинас (клавишные), Валерий Перфильев (ударные). К осени 1981 группа стала лауреатом наиболее престижного в то время фестиваля в Литве "Гинтарине трюба-80", фестиваля в Баку. С дек. 1981 "СЛ" работает в Литовской филармонии. Вместо Аугустинаса в группу входит и назначается ее руководителем джазовый саксофонист Владимир Воронов. Но молодые ребята не нашли общего языка с музыкантом, который был почти вдвое старше их.

Начав работу на профессиональной сцене, группа столкнулась с острой проблемой — музыка "СЛ" не была коммерческой, а руководителей филармонии интересовал не столько художественный, сколько финансовый результат. Композиции "СЛ” "Перед заходом солнца”, "Двери в пустыне", "Танцы медузы" или экспериментальное исполнение произведений молодых, авангардных литовских композиторов О. Балакаускаса, Б. Кутавичюса интересовали определенную часть студенческой молодежи, но совсем не годились для концертов в подшефных колхозах. Члены "СЛ" пытались создать цельную концепцию своей программы, используя световые и лазерные эффекты, слайды, элементы сценографии. К сожалению, часто из-за громоздких музыкальных форм их самобытные идеи трудно воспринимались.

В 1984 группа начинает готовить новую большую программу, премьера которой должна была состояться на фестивале "Бальтиес Яунисте” в Паланге. Однако художественный совет филармонии ее не принял, обвинив музыкантов в пессимизме. Без лишних комментариев всем были возвращены трудовые книжки. Лишившись материальной базы, группа распалась. Г. Ракаускас сейчас играет в "Антис".

Магнитофонный альбом: Саулес Лайкродис, 1983.

М. Старкявичюте

Свердловский рок-клуб. Первые музыкальные коллективы, которые можно отнести к жанру рок-музыки, появились в Свердловске в начале 70-х. Эти группы исполняли песни популярных в то время "Поющих Гитар", "Веселых Ребят", а также копировали боевики "Битлз", "Лед Зеппелин", "Блэк Саббат". Члены рок-групп "Бумеранг", "Полимер", "Пилигрим", "БИОС" были в основном студентами институтов, потому там и базировались.

В середине 70-х возникают группы, пытающиеся выйти за рамки простого копирования и создавать собственные произведения. Наиболее известны и интересны среди них "Студия Архитектурного Института" и "Сонанс" (Уральский университет), исполнявшие сложные полифонические многочастные композиции, используя наряду с электрическими духовые и шумовые инструменты. Их выступления были насыщены разнообразными сценическими и светотехническими эффектами, включая и показ слайдов. Эти группы опирались на русский фольклор и достижения классической музыки XX в. (Прокофьев, Пендерецкий).

В 1978 на фестивале "Весна в УПИ" сильное впечатление на свердловских рокеров производит московская "Машина Времени"; оказывается, можно удачно сочетать русский текст с характерными интонациями рока. В том же году "Сонанс" выступает на фестивале в подмосковном городе Черноголовка вместе с лидерами всесоюзного рок-андеграунда.

В 1980 начинается новый этап в развитии свердловской рок-музыки. Ее лидер "Сонанс" делает поворот в творчестве, взяв курс на более простые и демократические песенные формы. Одна из основных причин — растущая популярность "Машины Времени" и ее последователей. Через полгода после создания студийной записи группа распадается на 2: "Трек" и "Урфин Джюс". В июне 1981 по инициативе комитета комсомола Архитектурного института проводится I городской рок-фестиваль, в котором участвует около 10 групп. В числе лучших — "Трек", "Урфин Джюс", "P-клуб", "Отражение".

В дек. 1982 Свердловский горком комсомола впервые проводит выездной семинар по проблемам молодежной музыки. В его программе были лекции и совместные выступления групп. Через полгода состоялся II семинар, на котором появляются новые группы, в т. ч. и “Наутилус”. В результате образуется довольно сплоченный круг единомышленников, насчитывающий несколько десятков человек, которые постоянно общаются, совместно музицируют, обсуждают новые композиции друг друга, устанавливают личные контакты с рокерами других городов. В Свердловск приезжают М. Науменко (“Зоопарк”), В. Цой (“Кино”), Ю. Шевчук (“ДДТ”), Б. Гребенщиков (“Аквариум”). Обмен идет и в обратном направлении. Свердловские группы приобретают все больший вес в стране, главным образом благодаря своим студийным работам. К середине 1985 существующее положение перестает устраивать не только рокеров, но и Управление культуры, т. к. рок-группы уклонялись от участия в обязательной ежегодной аттестации ВИА.

15 марта 1986 при МДСТ на базе ДК им. Свердлова открывается областной рок-клуб. Учредители: Управление культуры, обком ВЛКСМ и Облсовпроф. В клуб вступают около 40 групп. В июне проходит его I фестиваль, лауреатами которого стали группа И. Скрипкаря (впоследствии "Кабинет"), группа Егора Белкина, представители новой волны свердловского рока "Чай-Ф" и "Наутилус Помпилиус". Интересно выступили "Настя", фолк-роковый "Каталог", хардовый "Сфинкс" и волновый "Коктейль". Осень 1986 и весь следующий год прошли в гастрольной и концертной лихорадке. Рок-клуб осаждали десятки молодых групп, воодушевленных успехами старших товарищей. Открытий было, однако, мало. Поэтому II фестиваль, состоявшийся летом 1987, только закрепил сложившуюся табель о рангах. Среди его лауреатов — "Чай-Ф", "Наутилус Помпилиус" и ленинградский "Телевизор".