Три способа понимания семи лучей и другие очерки эзотерической психологии

Независимый кинорежиссер Алисон Андерс озабочена тем, что при этом нет никакого контроля качества и «моральных обязательств». Говорит она и об ужасающих текстах популярных песен, заключая в итоге: «Они на самом деле продают все, что можно продать. Они не заинтересованы в содержании… Не секрет, что… развлекательная продукция, как бы она ни претендовала на либеральность, является жестко капиталистическим видом бизнеса».

Майкл Дуглас очень хорошо известен как актер. Является он и продюсером ряда весьма успешных фильмов, таких как «Полет над гнездом кукушки», «Китайский синдром», «Ухаживание за камнем». «Это всегда было борьбой, — говорит Дуглас, — между искусством и коммерцией. И теперь, я думаю, коммерция по большей части побеждает».

Все это далеко не ново. Это все та же старая история, рассказываемая новым поколением артистов, борющихся за «страсть», чтобы привносить в искусство настоящие творческие работы.

В рамках культурно-духовного домена религия и искусство объединены поиском вдохновенной истины и смысла жизни.

Сфера государства, с другой стороны, занята человеческими правами и порядком в обществе.

Мир бизнеса, или экономический домен, занят производством и развитием сферы услуг, удовлетворяющих материальные нужды и желания людей.

С архетипической точки зрения культурный домен удовлетворяет свои материальные нужды посредством пожертвований (некий процент денег идет на культуру и церковь). Государство существует за счет налогов. Бизнес создает капитал посредством труда и производства-развития-распределения услуг и товаров.

Когда артист или художник ощущает некую страсть в отношении того, чтобы «продвигать человеческий дух и поддерживать в человеке лучшее из того, что есть в его индивидуальности», а бизнесмен чувствует определенную страсть к извлечению выгоды, мы часто видим конфликт двух страстей и работу в противоположных направлениях.

Кто решает, какой фильм будут делать? Кто решает, что войдет, а что не войдет в фильм? Раньше, после всех предварительных раздумий решение запускать фильм в производство, дать ему «зеленый свет» принималось обычно тремя-четырьмя людьми (причем не все они обязательно читали сценарий). Теперь же в собрании международной корпорации, на котором дается «зеленый свет», участвует 30–40 человек. Согласно Питеру Барту, редактору «Варьете», «есть даже группа, обсуждающая сопутствующие товары. Во что, например, упаковывать товары Макдональдс или Бургер Кинг?» Производство сопутствующих фильму товаров задействует компании по производству игрушек и компьютерных игр. Есть представитель, защищающий интересы иностранных вкладчиков. При всем этом даже странно «поднимать вопрос о сценарии, подборе актеров, декорациях, поскольку во всей этой суматохе совсем не до них».

Проблема, как ее видит Барт, состоит в том, что «финансирующие корпорации ни на каком уровне не демонстрируют своей заботы о том, что эвфемистически называется творчеством». Артисты — то есть сценаристы, режиссеры, актеры, дизайнеры, художники, композиторы и т. д. — все пытаются прикоснуться к творческому вдохновению, чтобы запечатлеть Истину и Красоту таким образом, чтобы продвинуть человеческий дух. Корпорации, с другой стороны, испытывают относительно творчества смешанные чувства. Они, прежде всего, не уверены, что оно существует. И они знают, что уже было слишком много творческих неудач с точки зрения бизнеса. Стараясь сократить финансовые риски, они ищут подходящий рецепт. И потому начинают варьировать старую тему — но не тему художественного творчества, а тему блокбастера. Искусство и творчество вынуждают идти на компромиссы на каждом шагу.

В медицине благополучие пациента находится в руках врача. Осматривая пациента, доктор принимает решение, какой медицинской процедуре следовать. Страховая компания, с другой стороны, — это бизнес. Должна ли страховая компания решать вопрос о самой подходящей медицинской процедуре для данного пациента?

Данная проблема связана с вопросом о том, как исправить, или искупить, нездоровую культуру. Во многих отношениях она становится «аберрацией», которая, подобно гамельнскому дудочнику, может увести за собой детей слишком далеко. С одной стороны это выглядит как множество артистов, которым не хватает целостности. С другой стороны, со стороны тех, кто принимает ключевые решения, мы видим, что коммерческие интересы властно вторгаются в сферы, где им, по существу, не место.

В случае военной науки, который обсуждался ранее, мы видим, что ученые и военные работали вместе и решали важные проблемы. Эти проблемы носили глубоко научный характер и могли решаться лишь теми, кто в них хорошо разбирался. Свои результаты они предъявляли военным, которые принимали окончательное решение, поскольку это была военно-политическая сфера. Так разработки 5-го Луча создавались в рамках решений 1-го Луча.

В области культуры ситуация другая. Окончательное решение относительно способа лечения принимает ученый-медик, а не бизнесмен или представитель правительства. Точно так же, культура — это не бизнес, хотя ей и свойственны некоторые черты бизнеса, носящие подчиненный характер.

Однако прежде чем мы углубимся в полярность 3-го и 4-го Лучей, представляется необходимым сказать, что 3-й Луч разумной активности очень энергичен и хорош на многогранном поле культуры и управления, так же как и в коммерческой сфере. Легко адаптирующийся 3-й Луч может прилагать свою разумность в любой сфере. 3-й и 4-й Лучи могут вместе создавать актера, писателя, комика; 3-й и 5-й Лучи могут вместе создавать отличного историка или писателя-ученого. И это лишь немногие из сфер деятельности, в которых мы находим изменчивый и подвижный 3-й Луч. Кратко коснувшись проблем киноиндустрии, мы просто попытались найти яркий пример, на котором отчетливо видно, как драматические события обнаруживают внутренние различия в подходе.

Не следует забывать, что наряду с типом существует не менее важный фактор уровня. На личностном уровне есть тенденция исключать, а значит не понимать, бесценный вклад других типов. На уровне души есть тенденция поддерживать и подпитывать вклады всех типов, чтобы каждый из них мог играть свою партию в симфонии жизни.

История о чудесном музыканте. Легенда, миф, сказание и сказка часто содержат глубокие эзотерические истины, спрятанные за фантастические игры воображения. Эта история произошла далеко-далеко и было это давным-давно.

Согласно старой легенде, Музыкант целый день гулял по лесу, думая обо всем на свете, пока не осталось ничего, о чем можно было думать. Тогда он сказал себе: «Как долго течет время, когда ты один в лесу. Надо найти себе компанию».

И он взял свою скрипку и заиграл на ней, пробуждая многоголосое лесное эхо. Вот и Волк показался из чащобы и восхитился чудесной игрой. «Научишь меня играть?» — спросил он.

«Легко, — ответил музыкант. — Ты только в точности делай то, что я тебе скажу».

Волк согласился, и они пошли вместе, пока не дошли до треснутого дерева. «Лапы засунь в трещину», — сказал музыкант. И придавил их вдобавок тяжелыми камнями. Так Волк оказался беспомощным пленником.

«Жди, пока я не вернусь», — велел ему музыкант и пошел своей дорогой. Но немного погодя заскучал и снова сказал себе: «Как долго течет время, когда ты один в лесу. Надо найти себе компанию».

И он взял свою скрипку и заиграл на ней. Тогда из леса показался Лис.

«Час от часу не легче, — пробормотал Музыкант. — Лис! Вот уж с кем мне совсем не по пути».

«Как здорово ты играешь, — залебезил Лис. — Я никогда не слышал ничего прекраснее. Научишь меня играть?»

«Нет ничего легче, — ответил Музыкант. — Ты только делай то, что я скажу».

И он привязал Лиса к дереву за лапы и велел ему ждать, пока он не вернется.

Продолжив свой путь, Музыкант повстречал Кролика. Тот тоже захотел научиться играть, и скрипач нашел средство и его быстренько привязать к дереву.

Тем временем Волку удалось освободиться, и он в гневе бросился искать Музыканта, желая разорвать его на куски. По дороге он нашел Лиса, освободил его, а уж вдвоем они отвязали и Кролика.

А в глубине леса Музыкант снова наигрывал чудесную песенку. Старый Лесник был очарован прекрасной музыкой, бросил свою работу и с топором под мышкой приплелся к скрипачу.

«Ну наконец-то я нашел подходящего слушателя! — воскликнул Музыкант. — Ведь мне хотелось побыть с человеком, а не с диким зверем». И он стал играть так прекрасно, что старый Лесник застыл на месте, сердце его исполнилось радости, и слезы навернулись на глаза.

Тут Волк, Лис и Кролик появились из леса, чтобы наказать обидчика. Но Лесник схватил свой топор и заслонил Музыканта, как бы говоря: «Только троньте его, и будете иметь дело со мной».

И звери скрылись в чаще леса. А Музыкант в благодарность доиграл Леснику свои чудесные мелодии и пошел своей дорогой.

Можно сказать, что это сказка 4-го Луча. Понятно, что она иллюстрирует проблему Целостности, Цели и ту радость, которая овладевает человеком, когда эти факторы занимают должное место. Искусство — дар Духа, и, будучи таковым, оно должно культивироваться как таинство.

Добавим, что с точки зрения художника «большая аудитория» может быть, а может и не быть, но она ни в коем случае не самоцель. Подобно Кестлеру, человек может сменять сотню читателей сегодня на одного читателя через сто лет. То есть обойти стороной многих волков и лис, чтобы отыскать одну страждущую душу.

При толковании легенды нужно еще учесть тот момент, что, как и в случае сновидений, все персонажи являются экстернализацией, или продолжением, одного существа. Тогда музыкант содержит в себе самом и «волка», и «лиса», и «кролика», которые обозначают животные, или низшие, желания, такие как гнев, агрессию, хитрость, манипуляцию и прочие тонкости фокусирования на форме. Все эти качества он должен взять под контроль, если хочет найти и играть радостную песнь души. Немало музыкальных сочинений наполнены гневом и бунтом. Есть также просто умная, сложная музыка, но словно списанная откуда-то. Есть музыка почти совершенная, но на поверку оказывающаяся поверхностной. Чудесного музыканта посещают все эти искушения, но он ставит их под контроль и ищет способа играть для душ других, неустанно двигаясь по своей дороге. Музыка от сердца к сердцу берет верх над всеми иными соображениями.

Ельцин в поисках реформ: проблемная ситуация в экономике. На предыдущем примере мы кратко обсудили противостояние, или конфликт, между артистическим складом ума и позицией антрепренера. Вообще говоря, артистический дух должен обладать определенной автономией, чтобы работать действительно творчески. Представители 4-го Луча «развиваются по линии музыки, ритма и живописи. Они уходят внутрь себя, чтобы постичь жизненную сторону формы. Внешнее проявление этой жизненной стороны выражается в мире через то, что мы называем искусством. Великие художники и блестящие музыканты во многих случаях достигают своей цели этим путем» («Письма об оккультной медитации», с. 17).